Фонд «ІЗОЛЯЦІЯ. Платформа Культурних Ініціатив»

В рамках проекту територіального маркетингу Донецької області Головне управління регіонального розвитку, залучення інвестицій та зовнішньоекономічних відносин облдержадміністрації інформує 7-8 липня о 20-00 Фонд «ІЗОЛЯЦІЯ. Платформа Культурних Ініціатив» презентує свій перший аудіо-візуальний проект в діалозі з простором «ІЗОЛЯЦІЇ», який буде реалізований в стінах цеху № 2 колишнього заводу (м. Донецьк, вул. Світлого шляху, 3), який зараз став центром сучасного мистецтва, місцем зустрічі, творчих контактів та дискусій творчих людей міста, області, нашої країни і зарубіжжя.
«Звукоізоляція» - це проект, що об'єднує останні тенденції актуальної музики, можливості сучасних візуальних технік, єдину концептуальну драматургію і історичну ретроспективу заводу. Головна ідея проекту «Звукоізоляція» - пожвавити цех, змусити згадати про його робоче минуле, механічний ритм, і в той же час - розкрити з несподіваного боку, витягти з нього симфонію звуків, кольорів, візуальних об'єктів, трансформувати його структуру, перетворивши в арт- об'єкт.
Музика: Богдан Сегін, Олексій Шмурак, Максим Коломієць.
Візуальна частина: Мирослав Вайда.
Виконання: Ensemble Nostri Temporis.
За участю: vj групи «RESTART». Сучасне мистецтво воліє жити в просторах, що перебувають за межею традиційних пантеонів культури, в особі музеїв, галерей, філармоній та театрів. У даному випадку об'єктом творення обрана територія величезного пінопластового цеху № 2 колишнього заводу «Ізоляція», а головною темою - музичні пошуки сучасних композиторів, включені в структуру єдиного мультимедійного дійства.
Завдання, яке поставили перед собою українські композитори Богдан Сегін, Максим Коломієць та Олексій Шмурак, - в буквальному сенсі, симфонія (з грецької - «співзвуччя»), тобто образ цілісного процесу звучання, як різних об'єктів заводу, - нерухомих, як сходи, перила, комунікації, рухливих, як інструменти і деталі виробництва, - так і привнесених в простір цеху незвичних для нього акустичних, електронних і навіть зовсім немузичного призначення інструментів.
Для сучасної української академічної музики подібна акція має стати, без перебільшення, унікальним експериментом. Молоде покоління композиторів, які народилися в 70х-80х роках, останнім часом виступає активним гравцем на полі інтеграції українського і європейського, українського та світового контекстів. Не останню роль в цьому процесі відіграє і діяльність київського Ensemble Nostri Temporis.
Візуальна частина проекту, ідея і втілення якої належить львівському художнику Мирославу Вайді, складається з трьох частин. Об'єкти, відео і світло створюють цілісну інсталяцію, схожу на своєрідне плетиво, лабіринт, збудований в просторі покинутого цеху. Прогулянка лабіринтом призначена для глядачів. Але, потрапивши в нього, вибратися буде не так-то просто. Блукаючи вузькими і високими коридорами, глядач потрапить в зону психологічного впливу на нього образів, містифікації світла, таємничої гри тіней і звуків. Інформація про учасників проекту

Источник: Донецька обласна державна адміністрація | Прочитать на источнике