Обаяние театра

Я говорю Николаю Антоновичу Кравченко:
- У вас же русский драматический театр. Почему в начале сезона, да в такое непростое время, вы выдали две премьеры подряд – забубенные комедии. Почему отодвинули «Царя Федора Иоанновича», классическую трагедию? Обещали же…
- Ах, не скажите! - как всегда, с налетом затеи и улыбкой во всю бритую три дня назад щеку отвечает маэстро: - Самому хочется по-серьезному раскинуть мозгами, насупиться да вздохнуть глубоко-глубоко. Но тут сразу же просыпается собственный хохляцкий темперамент. И мысль: мало ли печалей в быту и православного и иноверца, в регионе и во вселенной? А что говорено в Святом Писании? Уныние – большой грех! А каково было Гоголю в одном сюртуке пять лет ходить, да при нечастых обедах то у Жуковского, то у случайного Паравичини, а то сидеть целиком на бобах! Но Николай Васильевич смеялся и говорил с подмостков много добра людям, и только через смех. Вот и моя душа просит радости, для себя и для того парня с девушкой и для бабушки с дедушкой. Скажу по секрету, тут я не всегда властен над собой. Прочтешь историческую, любовную или политическую драму – хорош материал, касается болевых точек. Только меня, по устройству моей psyche, больше занимают не болевые, а смеховые точки. Хочется, чтобы мой зритель полтора-два часа в просторном зале и только за мизерную плату - едва-едва на прокорм лицедеям, - превращался в юношу, даже ребенка, заботы оставлял у парадного подъезда, с собой в кресло сажал только детский наив и чистую душу. И от моих коллег-артистов заряжался толикой оптимизма. Не все сумерничать, не все в нашем житье-бытье с частицей «не»! Иногда я боюсь непонимания сверху, осуждения со всех сторон, - скажем, и от вас, критиков, - но куда денешься от своих творческих вкусов, от собственного темперамента? Таким я уродился, на такое и пригодился.
- Я посмотрел обе премьеры: «Дамы и гусары» и «Шесть блюд из одной курицы».
- Ну, и?..
- «Дамы и гусары» наш город покидают редко. В конце шестидесятых-начале семидесятых они шли в тогдашнем театре им. Чкалова долго и благополучно. Исполнителей до сих пор помнит зритель: Павел Иванов, Александр Сыромятников!.. С музыкальным наполнением весело игрались «Гусары» в украинском театре в конце тысячелетия. Видимо, легкая классика вечна. Сегодня блещут в ролях В. Остафийчук, И. Бенчивенга, А. Соколов…
- А как вам наше новое приобретение – Руслан Коваль?
- Впечатляет. Рослый, с хорошим лицом и звуком, довольно пластичный. Я вижу в нем перспективного исполнителя. А вы, наверное, нашли в нем сильную поддержку Евгению Олейнику.
- Да, да, уж слишком не жалеем мы нашу одаренную молодежь – из спектакля в спектакль занимаем. А как вам Коваль в новой работе?
- О премьере «Шести блюд из одной курицы» я, собственно, и хочу поговорить. Пьеса – нового жанра, нечто среднее между комедией положений и живым, не корпоративным, а общедоступным капустником. Это выдумка от «а» до «я», но подоплека настолько натуральна, что можно подставлять фамилии земляков и – смеяться «над самими собой»
- Снова же, как гласит Гоголь!
- Да. В спектакле меня очаровала прежде всего Лидия Гашинская. По сюжету, пожилая женщина напрягает все свои жилы, чтобы женить перезрелого сына. Тут больше и сказать нечего. Но мастерица наша творит такой характер, что зрителю интересны просто ее присутствие на подмостках, ее оценка окружающего и ее выводы. Оригинальная женщина, целеустремленная сверх всякой меры, колоритная и настолько заполняющая ткань комедии, что даже когда ее долгие минуты нет на сцене – дух, образ ее витает над персонажами и воздействует на их мысли и поступки. По-моему, в этом самая высокая ценность актерского творчества, это и есть художество.
- А молодежь?
- С подмостков ни на минуту не уходит уже упомянутый перезрелый сын. Первую премьеру «Шести блюд» играл уже упомянутый Руслан Коваль. Два новых спектакля подряд. Уважаемый художественный руководитель, не набросились ли вы на молодца так же излишне, как намедни на Женю Олейника?
- Набросился. Даю возможность показать многое из того, что молодой артист умеет. В молодые годы меня, как актера, не жалел великий Литко, вот и я туда же. Ваше мнение?
- Думаю, что Коваль стоит дорогого. О данных мы уже упоминали. Запас приемов игры чувствуется немалый. Нас с вами, разумеется, интересуют откровения. Малая толика – есть, уверен, что еще будет и будет. То, что он делает в активной фазе, то есть, когда его персонаж ведет сцену – хорошо. Хотелось бы, чтобы его оценка действий и реплик была в том же остром жанре, как это у Гашинской, Бенчевенги, то есть у наших опытных мастеров. А вот в последней сцене – лирической – Коваль очарователен. Кстати, все три визитерши с претензией на руку сына – исполнены изумительно, но тут я кланяюсь постановщику. Сколько придумок в деталях, главное же – общее решение каждого типа невесты, это - позвольте пожать вашу руку. Пересказывать поведение лиц и трюки режиссера – напрасный труд, там язык театра, а не литературы, критики, не словеса. Надо смотреть!
- Вот и смотрите. А я посплю пару спокойных ночей после премьеры и - за новую постановку.
- Надеюсь, драма.
- Понюхаю воздух, прислушаюсь к мнениям и – то, что хочется моему зрителю. Важно, что театр – жив и пользуется спросом.
В веселом спектакле заняты ведущие исполнители: С. Лагошняк и С. Чверкалюк, Е. Цышко и Е. Рак, В. Мамыкина и Е.Кошевая, Л. Курмель, Е. Кушикова, А. Мезенцева и другие – и весь ансамбль горазд в новом жанре!
В народе говорят: каков поп, таков и приход. У Николая Кравченко – люди его «вышкола», мастеровитые и обаятельные.
Анатолий Маляров.

Источник: Вечерний Николаев | Прочитать на источнике