Давно известно, что лучше всего характеризуют человека его дела и поступки. Наиболее полно способствуют самовыражению творческие профессии. О композиторе может лучше слов поведать его музыка. О поэте – стихи. О художнике – картины. Посмотреть, вспомнить вместе полотна нашего земляка Михаила Алексеевича Ряснянского при всём, даже очень большом, желании, не удастся. По утверждению исследователей творчества художника, его близких, Ряснянский написал не менее трёх тысяч произведений разных по жанрам, технике, размерам, тематике. Вспомним вместе, читатель, хотя бы некоторые из них.
«Мечта»
Первозданная природа, похоже, древней Руси. Из-за могучего леса показалась жёлто-красная луна. Невдалеке пасутся кони. Словно подсиненный предвечерний туман окутал горизонт. На цветистой поляне – седой, как лунь, старик и мальчик-подросток. С удивлением смотрят, как, откуда ни возьмись взмыла в небо стая гусей. Мальчик светится восхищением. Может быть, это миг рождения мечты? В картине «дышат» радость и вечность. Умная зрелищность живописного полотна располагает к размышлению, ассоциациям, будит фантазию и добрые чувства …
Первый вариант «Мечты» Ряснянский написал, когда учился на 3-м курсе Киевского художественного института им. Репина, а задумал ещё раньше. Михаил Алексеевич постоянно возвращался к уже написанным полотнам. Совершенству нет предела, стремление к нему у мастера было тоже беспредельным. Искал цвет, оттенки, композицию, которые бы максимально выражали главную мысль картины, состояние типажей, настроение самого художника. Окончательный вариант «Мечты» датирован 1991 годом. К своей жизненной мечте автор «Мечты» стремился сызмальства. Но дорога к ней не была лучезарной, как картина. О сыне столяра Таганрогского авиационного завода Алексея Ряснянского говорили, что он родился художником. Его первый натюрморт маслом получил первую премию на выставке самодеятельного детского творчества в Москве, когда было Мише Ряснянскому 10 лет. Был юный художник отличником и в средней школе. Но родители настояли, чтобы сын получил «более серьёзную» профессию в авиационном техникуме. Война перечеркнула все планы. Таганрог захватили фашисты. Отец эвакуировался с заводом. Как выжили в оккупации Миша с мамой Анной Васильевной, одному Богу известно. Добрые люди пристроили несостоявшегося авиатехника на работу в историко-художественный музей.
Как только в 1943 году советские войска освободили Таганрог, Михаил прибавил к своим 17 годам ещё один год и его призвали в армию. Рядовой 108-й гвардейской, дважды краснознамённой, ордена Суворова II степени стрелковой дивизии Михаил Ряснянский воевал недолго. Тяжёлое ранение позвоночника и контузия надолго пригвоздили юного воина к госпитальной койке. Врачи сделали всё возможное, но передвижение без костылей ему не обещали. От пенсии по инвалидности он отказался сам. Главным ресурсом для выживания в «мирной жизни» стал собственный характер. С помощью спорта и недюжинного упорства сам поставил себя на ноги. В 1948 году поступил в Ростовское художественное училище. Награды: орден Отечественной войны, медали «За отвагу», «За Победу над Германией» и др. нашли Михаила Ряснянского, когда он уже стал художником – профессионалом.
«С Победой!»
В широком проёме товарного вагона (в войну их называли «теплушками») – солдаты, возвращающиеся с Великой Отечественной. Их щедро освещает солнце. Тёплая синь мирного весеннего неба приветливо заглядывает в вагон. Поезд мчит победителей к мирной жизни. Это и есть счастье! Мелькают поля, леса, города, станции, полустанки измученной, но уже свободной, Родины… Картина «С Победой!», 1986 г. - живописный памятник однополчанам 108-й гвардейской дивизии, всем солдатам той страшной великой войны.
Ряснянский на протяжении всей своей жизни будет возвращаться к этой теме. Непоколебимый поборник натуры, пленэра, реалистического искусства, Мастер писал с помощью натуры, образов, «поселившихся» навсегда в его чуткой, неусыпной памяти. Непреодолимый натиск, вулканический порыв – победа или смерть – исторгает «Полундра!». Щемящее душу сострадание и благодарность, трогательная – «Соловушка», 1996 г. На госпитальной койке мертвенно бледный человек. Похоже, жизнь уходит из него. Рядом – костыли… Домашние тапочки… Тоненькая, как стебелёк, девочка – ребёнок поёт тоненьким, чистым голосочком… Только для этого солдатика… Только, чтобы он выжил… Кромешный ад – «Бой десантников в морском порту». Стоическое мужество – «Допрос подпольщика». Сила духа советского человека и уродство фашистского бездушия – «Родине верны». Непереносимые предсмертные муки матери с ребёнком на руках перед выстрелом арийского зверя – «Матерь человечья». «Коммунисты, вперёд!» репродуцировалась в журналах, календарях и т.д. 18 раз! На фронте рядовой Ряснянский видел, как коммуниста, первым ринувшегося в атаку на врага, снаряд противника разорвал в клочья. «Безымянная высота» экспонировалась на Всесоюзной выставке в Москве, была закуплена и т.д.
Мастер умел передать движение вообще и движение, порывы души, что ещё сложнее: – «Душу можно передать только душой». Всех картин, этюдов, набросков Ряснянского о войне не сосчитать. Но все неизменно точны в деталях, во времени, чувственны, передают состояние типажей. За многими значатся конкретный адрес и даже фамилии. Для того, чтобы в картине всё было правдиво, Ряснянский ездил на корабли и в воинские части, в тракторные бригады и на животноводческие фермы, на заводы и в писательские организации и т.д. Жил жизнью тех, кого рисовал. Работал на пленэре в любое время года, в разное время дня, чтобы наиболее верно передать изменчивое состояние природы.
Улыбки и гримасы госпожи удачи
Но и у мирной жизни бывают тяжёлые кулаки. Окончив с отличием Ростовское художественное училище, Ряснянский поехал в Ленинград поступать в Академию художеств. Все вступительные экзамены сдал на «5», только по композиции – на «4». В академию не приняли: «Вы были в оккупации». Поехал с той же целью в Киевский художественный институт. Киев сам был в оккупации. Вступительные экзамены сдал с блеском. Приняли. Как вспоминал Михаил Алексеевич, здесь ему крупно повезло. Кроме учебной программы, постигал тайны мастерства у своих даровитых учителей С.Григорьева и Т. Яблонской. Но в большое искусство предпочитал двигаться своим путём. Позволял себе роскошь в искусстве, да и в обыденной жизни, быть собой, что не всегда и не всем нравится. Работая после института в Молдавии, написал картину «Селяне». Она экспонировалась на выставке молдавских художников в Эстонии, получила высокую оценку специалистов и хорошие отзывы зрителей. Но в Кишинёве Ряснянскому объявили: «Картина - творческая неудача» и снизили договорную цену. Его знаменитую «Молдовеняску», не единожды репродуцированную в разных изданиях бывшего СССР, высоко оценённую специалистами, в Молдавии тоже «замолчали».
У Михаила Алексеевича есть картина «Строптивый», 1989 г. На переднем плане –почтенный человек в очках, сгорбившись, держит руку на сердце. На лацкане пиджака – орденские планки. На лице – безысходность. В проёме открытой двери, опираясь обеими руками на «руководящий» красный стол, возвышается квадратная фигура председателя некоего собрания. Этакая глыба. Задавит – не поднимешься. Состояние загнанного в «угол» человека картина передаёт исчерпывающе.
Последний причал
В 1971 году Мастер приехал в Николаев с молодой красавицей женой, художницей Серафимой Сенкевич, маленьким сыном Ярославом и бесчисленными творческими планами. Блистательный выпускник, а потом и преподаватель, профессор Киевского художественного института, Ряснянский «место под солнцем», т.е. в искусстве, уже заработал. Но собственную крышу над головой, жильё, творческие мастерские Ряснянский и Сенкевич обрели только в Николаеве. Здесь тогда построили Дом для художников, создавалась Николаевская областная организация Союза художников Украины. Местная власть, особенно первый секретарь обкома партии В.А. Васляев (светлая ему память!), заботились о развитии культуры в родных пенатах не на словах.
У Ряснянского «болдинская осень» продолжалась всю жизнь. Но в Николаеве она была особенно плодотворной. Здесь у четы Ряснянский–Сенкевич родилась дочь Виктория. Мастер будто спешил «успеть расписаться в книге бытия», как можно памятливей, больше, масштабней. Блистательное, много раз репродуцированное, полотно «Гопак» – удаль молодецкая, праздник красок, полёт! Лирическая, мелодичная, как сама песня, картина – «Ніч яка місячна». Романтическая – «Гусар девица», Историческая – «Парад советских войск в г. Николаеве 28 марта 1944 г.»… Задорная, оптимистичная – «Это мы, старики?!». Скорбный реквием – «Прощай, командир»… И многие, многие другие полотна написаны им в Николаеве. Палитра Мастера не высыхала никогда. Писал с натуры: корабелов, сельских механизаторов, ветеранов, учителей, живописные уголки Николаевщины и т.д. Хлеборобы братья Лисицы, комбайнёры отец и сын Валеко, Народная артистка Украины Нина Троянова – всех портретов земляков кисти Ряснянского не перечислить. Только в уникальной галерее портретов писателей Украины, созданной его вдохновенной кистью – 80 портретов. И каких! Художник у каждого писателя разглядел свою «струнку», своё состояние души. Все портреты психологичны. Среди них – писатели, которых взрастила Николаевщина: Э. Январёв, Д. Креминь, Н. Винграновский, А. Сизоненко, В. Качурин, Е. Голубкова, В. Пучков и другие. Художник не забыл никого.
Пейзажи Ряснянского неповторимы и незабываемы. На них бушуют осенние штормы, просыпаются после зимы застенчивые берёзки, наслаждаются «бабьим летом» селяне, резвится над Бугом ветер, надувая белокрылые парусники… Ошеломляет гармонией красок южное лето. Возвышаются, храня свою тайну, Карпаты. Переливается причудливо в солнечных бликах Мигея. Прячется в зарослях забытый пруд… Вселенная художника неисчислима, неповторима, как сама его неуёмная одержимость творчеством. Талант Ряснянского был щедр, как и он сам. Сколько раздарил он своих уникальных произведений! Николаевской СШ № 2 подарил галерею, более 50 картин однополчан - родной 108-й Гвардейской дивизии. Чтобы помнили… Союзу писателей Украины – все 80 портретов писателей республики. Творения Мастера украшают музеи Украины, России, стран СНГ и дальнего зарубежья, частные коллекции. Есть подарок Михаила Алексеевича и у меня. Картина без названия. Ночь окутала берег. Молодой месяц «глядит» с высока. Волна разбивается о прибрежную скалу. К причалу «прижалась» одинокая лодка. Вдали – очертания дома, где призывно светится единственное окошко…
Мастерская Ряснянского всегда была полна учеников. Учил бесплатно, из любви к искусству. «Сколько народу я выучил основам ремесла художника, сосчитать не могу. Больше чем волос на голове, когда причёска моя поредела», – шутливо признавался в одном из интервью Михаил Алексеевич. Среди его учеников нынче – известные художники. Дети Михаила Ряснянского и Серафимы Сенкевич – Ярослав и Виктория - тоже учились мастерству у своих родителей. Ярослав – скульптор, окончил Одесское художественное училище им. Грекова, Виктория – живописец, выпускница Академии художеств Украины, где учился и преподавал отец. Оба талантливы. Принято считать, что «Боги отдыхают на детях гениев». На этот раз «отдохнуть» Богам не удалось.
Мастер работал до последнего дня. Масштабное полотно «Пленницы» на историческую тему закончить не успел. Вселенная Михаила Ряснянского живёт своей жизнью.
Агнесса Виноградова.
Источник: Вечерний Николаев | Прочитать на источнике
Добавить комментарий к новости "Вселенная Михаила Ряснянского"