Что делает нас всех людьми? Свобода!

8 декабря в Николаевском академическом украинском театре драмы и музыкальной комедии с успехом прошла рок-опера «Белая ворона» в постановке Максима Голенко (г. Киев).
Эта первая украинская рок-опера была написана еще при Советском Союзе, в 1989 году. Ее автор, киевский поэт Юрий Рыбчинский искал значительный персонаж. Самый высокий образец – Иисус Христос, но о нем уже был мюзикл «Иисус Христос – суперзвезда». И тогда поэт стал перебирать выдающихся личностей истории человечества, чтобы их имена были связаны с жертвой во имя высокой цели. Значительнее, чем Жанна д’Арк, – он никого не нашел! Эта юная девушка пожертвовала молодостью, не создала семью, пошла на смерть – во имя того, чтобы Франция стала Францией. Подвиг Жанны д’Арк состоял в том, что в период Столетней войны самого понятия «нация» не существовало, а было понятие «народность». По сути, Жанна д’Арк была первой в мире националисткой!
Рыбчинский вспоминал, что вначале он написал драматическую поэму в стихах, причем было шесть разных вариантов. А потом возникла идея сделать из поэмы рок-оперу. Советский период Рыбчинский считал Средневековьем – не временным, а философским понятием. Это когда наступает время всего усредненного, когда всех людей пытались уравнять в чувствах и поступках. И не дай Бог, быть не таким, как все, и стать «Белой вороной». Если ты личность, то сразу оказывался мишенью... Как, например, в эпоху советского «средневековья» «белыми воронами» были Пастернак, Сахаров, Высоцкий... Говорят, поэты опережают время. Действительно, после просмотра «Белой вороны» создается впечатление, что автор зашифровал в своем произведении и нынешнюю историю Украины!
В основе рок-оперы - известный со школьной скамьи сюжет о становлении Жанны д’Арк как национального народного героя. Уже почти шесть веков эта загадочная историческая личность заливает мрак реальности своим ярким пламенем!
В 1991 году на сцене Национального театра имени Ивана Франко состоялась премьера «Белой вороны» (композитор Геннадий Татарченко). В ней Жанна д’Арк с мечом в руках шла освобождать родной край – а в это время Украина наконец получила столетиями желанную независимость! Тогда театр не только опередил историю, но и предупредил: любая победа дается дорогой ценой, а путь героев в бессмертие всегда пролегает через Голгофу. За последние десятилетия «Белую ворону» с разной степенью успеха ставили несколько раз, однако никогда эта рок-опера не была так актуальна, как в постановке Максима Голенко.
В ней мы видим интересный симбиоз исторических фактов и легенд, реального и фантастического планов, в которых оживают полузабытые герои, а метафизические силы получают человеческий облик. Продолжается столетняя война, продолжаются политический кризис во Франции и победоносное наступление Англии. И вдруг крестьянка Жанна Д’Арк (актриса Александра Студзинская, в другом составе - Ирина Граф) по зову божественных голосов вызывается возглавить разбитое французское войско. Впереди ее ждут слава, а позже – плен, суеверные обвинения церковников в колдовстве и пламя аутодафе. В историю вплетается еще и любовная интрига: Жанна, отправляясь на войну, бросает любимого, Жюльена (актер Михаил Юрченко, в другом составе - Олег Олексишин). Любовь к Родине оказывается для девушки весомее личных отношений. Несостоявшемуся жениху не остается ничего другого, как страдать, пытаться вернуть ее любой ценой – а в итоге, так и не поняв ее выбора, предать. В финале рок-оперы Жюльена ждет испытание, в котором побеждает месть – именно ему предстоит стать палачом «Орлеанской Девы».
Режиссеру удалось создать не только слаженный, но и партнерски равноправный актерский ансамбль. В «Белой вороне» от Голенко нет невнятных ролей – каждый образ воссоздан постановщиком и актерами с убедительной тщательностью и точностью. Жанна Д’Арк превращается из романтичной девушки в современного рыцаря, но без сумасшедшего фанатизма – не теряя ни милосердной искренности, ни высокой наивности. Ее стихия – Свет во всех его проявлениях: начиная с белой одежды и заканчивая яркой драматической игрой в свете театрального софита и лучах прожектора, символизирующей личное общение с посланником неба! Даже костер, в котором сгорает Жанна, рождается в рок-опере с каскадной люстры – так героиня исчезает не во тьме, а в ярком свете...
Учитывая нынешние события в Украине, рок-опера пробуждает чувство патриотизма у зрителя. Одна только ария Жанны «Свобода» – звучит как пламенный гражданский манифест. Пространство сцены насыщено деталями, напоминающими о недавнем противостоянии на Майдане: железные щиты «Беркута», мегафон оратора и камни – брусчатка в руках восставших. Но это не художественная «агитка», где и война, и политические интриги, и торги – аукцион за жизнь Жанны, – имели бы совершенно конкретные ассоциации. Конфликт двух политических сил (и стран!) представлен в этических измерениях борьбы правды с ложью. Ведь мирная Жанна превращается в воина в ситуации вынужденной самозащиты – когда убивает насильника, защищая свою жизнь и честь. Исконная борьба добра и зла, неба и ада трансформируется в рок-опере в противостояние света и тьмы. Последняя представлена выразительно и агрессивно: стилизованная под образ зловещей рок-звезды Столетняя Война (актриса Елена Галушка, в другом составе -Дарья Лелеко) и ее коварный «продюсер» Шут-Дьявол (актер Павел Чирва, в другом составе - Александр Маглёваный). Парочку «из пекла» дополняют продажные дворяне и лицемерные церковники – епископ Кошон (засл. артист Украины Андрей Жила), архиепископ Реймский (засл. артист Украины Александр Щесняк), кардинал Винчестерский (засл. артист Украины Андрей Дерик) и герцог Бургундский (актер Юрий Тихонов).
Наступление «зла» и сопротивление «добра» разворачиваются в эпических масштабах: большая сцена почти постоянно заполнена людьми – здесь слаженно взаимодействуют и оркестр, и хор, и балет (балетмейстер-постановщик Максим Булгаков из Киева). Музыканты театра искусно играют не только классику, но и номера, близкие к «хард-року» и «поп-эстраде». Стоит отметить большую работу дирижера-постановщика, засл. артиста Украины Виктора Уреса и хормейстера-постановщика, засл. работника культуры Украины Людмилы Головащенко. Выразительные костюмы спектакля моделируют «внеисторичность» действия, наглядно иллюстрируя мысль об универсальном времени «Белой вороны»: Жанна из крестьянки превращается в солдата-волонтера, в белой униформе, фуражке и бронежилете, а французские и английские дворяне дефилируют в чопорных котелках и элегантных полупальто начала 20 века (художник-постановщик Алла Локтионова из Ровно).
Новая постановка украинского театра убедительно показала, что подвиг Жанны д’Арк – символ свободы не только для французов, но и для украинцев. Для всех людей и стран, не желающих покориться агрессору. И чем полнее чаша страданий, тем больше и победа. Герои не умирают!
Игорь Ермолаев.
Фото автора.

Источник: Вечерний Николаев | Прочитать на источнике