«Три сестры» - языком пластики и музыки

Пьеса «Три сестры», написанная Антоном Павловичем Чеховым в 1900 году, сразу после постановки на сцене и первых отзывов вызвала множество противоречивых оценок. Можно сказать, что это уникальное явление, когда споры о произведении не прекращаются по сей день! «Три сестры» с трудом поддается анализу, так как анализ подразумевает объективность, некую дистанцию между исследователем и объектом исследования. А в случае с «Тремя сестрами» эту дистанцию установить довольно трудно. Пьеса обращается к собственным сокровенным мыслям зрителя, заставляет сопереживать и думать…
Тем интереснее было увидеть новую интерпретацию бессмертного творения Чехова! 5 ноября в помещении Николаевского академического художественного русского драматического театра зрителям показали музыкально-пластическую постановку «Трех сестер». Ее создала молодая творческая команда из Киева под руководством режиссера Ильи Мощицкого и хореографа Николая Бойченко. Исполнительским «ядром» спектакля стал балет «D’Arts», артисты которого впервые примерили на себя амплуа драматических актеров. Киевский композитор Дмитрий Саратский специально написал оригинальную музыку.
Пьеса, в которой как бы отсутствует сюжет (в привычном его понимании), как нельзя лучше подошла для подобного театрального проекта, в котором на первом месте стоит эмоциональное и чувственное ощущение мира. Драма в стиле Раду Поклитару была рассчитана в первую очередь на молодую думающую публику. Николаевцы увидели совершенно новый и неожиданный синтез слова, музыки и пластики. Спектакль «Три сестры», по сути, «стер грани» между видами искусств. Понравились оригинальные костюмы, креативный сложный грим, новые хореографические решения и довольно опасные трюки.
Практически любая постановка по Чехову помогает понять жизнь во всём её многообразии. Общечеловеческие проблемы его пьес объединяют эпохи. Как и раньше, проблема одиночества остается неразрешимой, да и любовь во все времена остается редким даром, способным сделать человека глубоко счастливым, но и глубоко несчастным. Любить надо уметь, а чтобы уметь – надо учиться.
Было интересно увидеть и прочувствовать главных героинь пьесы – сестер Ольгу, Машу и Ирину. Они явно ощущают, что жизнь должна измениться, что дальше жить по-прежнему невозможно. Актуальная на все времена «трагедия бездействия» – одна из главных тем пьесы. Но это не просто пересказ классического сюжета, а его современное прочтение. Какие они – сегодняшние три сестры? Способны ли пройти через разочарования, крушения всех надежд и не сломаться? Чехов силен своими тонкими психологическими диалогами. От искушенного николаевского зрителя потребовалось умение читать между строк. А актеры и танцоры постарались донести идеи гения о смысле бытия и поисках счастья – с помощью слов, пластики и музыки.
Как нельзя лучше сказал о своем творении режиссер Илья Мощицкий: «Три сестры» – пьеса, главными действующими героями которой являются время и бесконечные вопросы по поводу смысла человеческого существования. В начале 20-го века это было шоком для зрителя, шоком это остается и теперь. Спустя более чем сто лет пьеса все набирает и набирает актуальность. Масштабы противостояния мира духовного и материального, мещанства и интеллигентности, расчета и совести разрастаются, создавая и увеличивая пропасти между людьми. Мы все так же силимся стать счастливыми, все так же прислушиваясь к себе, замирая перед страхом будущего. Чехов сформулировал свои главные вопросы к человеку, а мы, в свою очередь, попытались на них ответить своим спектаклем, рассуждая и продуцируя новые поиски и новые темы».
Игорь Ермолаев.
Фото автора.

Источник: Вечерний Николаев | Прочитать на источнике