Высокая звезда Дмитрия Артыма

Дмитрий Артым открывает глубины своего духа в живописи. Любуясь его картинами, вы поймете душу художника, полную любви к Родине, к ее истории и природе. Общаясь с Дмитрием, чувствуешь, что сказать он может много, но говорит далеко не все; речи его немногословны, слова - взвешенны. Мягкость и обаяние скрывают сильный характер и железную волю, направленные на самореализацию; эта интенция способна увлечь и повести за собой. Лидеры ведь не те, кто на майдане, победа достигается усилием воли и высотой духа.
ПЕЙЗАЖ КАК ПРОЯВЛЕНИЕ НАЦИОНАЛЬНОГО ХАРАКТЕРА
Нацию формирует история, ее гении и ландшафт. Любимый жанр мастера – пейзаж; природа – бесконечный источник вдохновения Дмитрия Артыма.
Вот притягательное лирическое полотно «Криниченька», на нем - родник, который своей кристальной водой вспаивал художника с детства. Вода – символ любви нашей земли к своим детям, ее обитателям. Милая криниченька видна сквозь ветви пламенеющей калины – еще один символ, в котором - отблеск крови наших предков, положивших жизни за счастье родной земли. Словно звучит: «А ми тую червоную калину пiдiймемо...» Все впереди.
С нежностью написана еще одна зимняя «Калинонька». На ней сквозь ветви кустарника с алыми плодами просвечивает укрывший землю снег. Зима – любимое время года Дмитра. Ее колдовство и на «Визерунках зими», и на полотне «Пухнасті моржі». На самом деле, не моржи, а пухлые, холеные гуси, купающиеся в проруби –художник шутит. Еще одна шутка – «Кукурудзяне військо».
Зима и на впечатляющем многофигурном полотне «Колядки», изображающем веселый зимний праздник. Светлы и радостны лица людей, на щеках селян – отсветы красной калины. И над всем – колокольный звон скромной церквушки, спрятавшейся среди домов и деревьев... Праздник!
Дмитрий Артым родился на Ивано-Франковщине, а наше горячее Северное Причерноморье стало ему второй родиной. На знаковой в творчестве Дмитра картине «Народжені в Миколаєві» – легкокрылые парусники, устремленные к победе – это мечта о возрождении славы города корабелов. Подрастают юные кораблестроители, осваивая парусный спорт («Вітрила юності»), растут и юные художники, пестуемые городом («Миколаївська художня школа»).
Яркие красоты Крыма запечатлены на полотнах: «Виноградники Коктебеля» и «Медведушка». На картине «Зимове диво у Гурзуфі» холодные хлопья снега падают на нежные плечи пальм, вызывая страдания в душе чуткого художника.
Можно снова и снова любоваться залитым солнцем пейзажем в работе «Виноградари Коктебеля».
Интересна веерно-горизонтальная композиция картины «Утро. Вилково». Это новое слово в искусстве. Рондо, диагональ, спираль, просто горизонтальная и вертикальная композиция – к такой архитектонике реципиенты живописи привыкли давно. Доминанта на картине Дмитрия – замершие на гладкой воде вилковские лодки (их там, как и в наших краях, называют «каюки») расположены веером, что несколько напоминает раскрытые меха гармошки: часть круга – дуга – на концах вырождается в прямые линии. Композиционный центр дополняют множество успокаивающих горизонталей, похожих на геологические пласты. Архитектонический «пирог» складывается из многих элементов: гладкая поверхность воды с отраженным в ней светлым небом и причудливо перемешанными фрагментами ландшафта; легкая сквозистая, подчеркнуто простая ограда; прямые линии берега; череда незатейливых домиков и буйная зелень между ними, – и над всем этим – тонкая полоска лазурного неба и купола церкви. Благостности и пасторальности противостоят вертикали: элементы ограды, человеческие фигурки и незыблемо стоящие столбы человеческих коммуникаций... Архитектоника картины симметрична, но ее зеркальность не абсолютна, она сродни естественной, существующей в природе. Это есть гармония.
ВИВАТ, ПОБЕДА!
В последнее время художник увлекся жанровой живописью и планирует создать серию исторических полотен. В разговоре Дмитрий Иванович признался: «Я восхищаюсь Яном Матейко: он решал задачи самого высокого уровня и был не только мастером композиции, но и великим психологом; как никто, он умел передавать эмоциональное состояние своих персонажей. Я побывал на родине Матейко в Вавеле, в его доме, видел его мольберт и стул-кресло, на котором сидел величайший живописец – он их изобразил на своем автопортрете, – я ощутил трепет, я почувствовал, что мне было дано благословение».
Замечательным итогом той поездки стал полный торжества человеческого духа архитектурный пейзаж «Віват, Вавель!», главный герой которого – озаренный солнечным светом кафедральный собор вавельского замка. Вавель – историческая резиденция польских королей, в нем происходило становление польского духа, польской нации. Свое отношение к святыне поляков Дмитрий Артым выразил ракурсом: зритель смотрит на собор, построенный в стиле барокко, снизу. На переднем плане играют музыканты, их слушают собравшиеся на майдане перед замком люди; торжественно вспархивает стая белых голубей, а облака похожи на взрывы салюта, – и над всем – гордо вознесшийся к небу шпиль храма, увенчанный крестом.
На полотне «Хотинська війна 1621 року. Посли Османа II просять миру» изображена великая страница нашего прошлого – минута славы украинского воинства. Сравнительно небольшая картина вместила в себя 35 фигур. Художник изобразил их в контражуре, в лучах заходящего солнца. Игра светотеней необычна тем, что многофигурную композицию освещают два источника света: солнце и пылающий на переднем плане костер. Интересны изображенные художником казацкие типы.
Идея картины появилась у мастера в самом Хотине. Маэстро говорит, что там он «почувствовал историю». В советской историографии этот период нашего прошлого не освещался, как будто его и не было вовсе. Сегодня об этом пишут – художник изучил огромное количество литературы, стал специалистом по истории Украины, Дмитрий вообще много читает. Замысел картины родился после напряженного поиска.
В 1621 году два славянских народа – поляки и украинцы, объединившись, разгромили армию турецкого султана-завоевателя Османа II, который до этого считался непобедимым. Этому предшествовал разгром в 1620 году польских войск под Цецорой, после которого у Османа II появился честолюбивый план полного завоевания Польши и Украины. Ситуация складывалась непростая: султан собрал 300-тысячную армию (цифры в источниках разнятся) своих подданных из трех частей света; в ней были и янычары, и сипаи, и крымские татары, и арабы, и европейцы; воевали они верхом на конях, на слонах, на верблюдах...
Поляки могли им противопоставить лишь 87 тысяч бойцов, королевство вообще к войне готово не было. Владислав IV обратился ко всем монархам Европы, но ответа не последовало, откликнулись только запорожские казаки во главе с Петром Сагайдачным. Казацкая Рада 17 июня 1621 года постановила принять участие в борьбе с турками, и 40-тысячное войско запорожцев стало под начало великого гетмана литовского Яна Кароля Ходкевича. Но случилось непредвиденное: 72-летний Ходкевич умер. Войска возглавил Петр Сагайдачный, и под его водительством поляки и украинцы одержали сокрушительную победу. Осману II пришлось просить мира. От этого поражения Османская империя уже не оправилась никогда.
Борьба против захватчиков проходила при тягчайших для польско-украинской армии обстоятельствах: увидев, что в город входят войска, все жители его покинули. Провиант и порох, который везли из Каменца, накануне битвы захватили османы, они отрезали возможность подвозить продукты и боеприпасы в Хотинскую крепость. Чтобы добыть еду, казаки каждую ночь делали вылазки в стан врага, и это серьезно деморализовало противника.
На момент подписания договора осталась одна-единственная бочка пороха, не было еды, но, чтобы ввести в заблуждение послов, явившихся подписывать мирный договор, польско-украинское войско изо всех сил изображало довольство. Что там они бросили в котел – неизвестно, но разносившиеся ароматы дразнили ноздри и победителей, и побежденных. Этот момент Дмитрий Артым блестяще запечатлел на полотне: ничего лишнего, что отвлекало бы от основной мысли, все выношено и продумано.
Вообще, картина заслуживает серьезного и обстоятельного разговора. Она не менее значима, чем известное полотно Репина «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Это событие в культурной жизни нашей страны: сюжетных, многофигурных картин сегодня почти не пишут, это не коммерческая живопись: трудоемко и невыгодно.
Минуты торжества и единения бывали в украинской истории, но мы больше помним о проигрышах и поражениях. Конечно, забывать уроки прошлого нельзя, и необходимо делать правильные выводы, но нужно знать и о победах, чтобы ими гордиться. В Хотине украинские казаки продемонстрировали незаурядное мужество и военное мастерство; их умению ездить верхом, виртуозному владению оружием позавидовали бы и современные мастера вольтижировки. Воля, духовная и физическая сила помогли добыть желанную победу. Будем помнить!
Я остановилась только на нескольких циклах в обширном творчестве художника, в них отражаются разные ипостаси его богатой натуры, и стоит отметить, что от серии к серии меняется не только творческий ракурс, но и манера письма, растет мастерство. Художник говорит, что каждая картина учит его чему-то новому.
Творчество неостановимо, как и наша изменчивая быстротекущая жизнь. Впереди - победа.
Людмила Щетинина, кандидат филологических наук.
Фото - Niklife.

Источник: Вечерний Николаев | Прочитать на источнике