Уже десять лет аниматор Алексей Медведев живет и работает в Москве, но дважды в год он обязательно приезжает в Луганск – к себе домой, где остались родители и брат. Ежегодно встречается со своими одноклассниками, с которыми учился в луганской школе №24. И хотя альма-матер (Луганская государственная академия культуры и искусств) не в первый раз приглашает его в состав жюри международного фестиваля детской анимации «Сюрприз», наш земляк категорически отказывается считать себя звездой. Утверждает, что он просто профессионал, достигший определенных успехов в любимом деле.
Досье «НГ». Алексей Медведев родился 26 октября 1980 года в Ворошиловграде. Окончил ВНУ им. В. Даля по специальности «Политология» и магистратуру госуправления, а также ЛГИКИ по специальности «Художественно-компьютерная графика». Долгое время занимался музыкой. В анимации с 2003 года.
- Алексей, политика и анимация – разные полюса. Как получилось, что вы столь круто изменили свои профессиональные интересы?
- Когда учился на политолога, активно занимался музыкой – играл на клавишных в луганской группе «Еще». Наш бас-гитарист Николай Корецкий увлекался видеомонтажом. Пошел, как говорится, по его стопам и заинтересовался компьютерной графикой. Компьютера у меня тогда не было, поэтому начал с освоения теории: купил себе книгу по 3D-графике и штудировал ее по ночам. Если появлялся доступ к компьютеру, закреплял теоретические знания на практике. К тому времени уже были друзья в Москве, куда мы с группой ездили для раскрутки. Но музыкальная карьера не получилась – группа распалась, а я, не имея опыта работы, устроился на студию «Animagic», где задержался на два года. Там многому научился, принимал участие в создании первого российского полнометражного 3D-мультфильма под названием «Особенный». Правда, этот проект был не первым, но, к сожалению, до зрителя дошел только он и то на DVD-дисках, в прокат так и не попал. Его премьера состоялась в июле 2006 года на десятом фестивале визуальных искусств в детском центре «Орленок». Вот с этого проекта и начался мой путь в анимации.
- К анимации мы еще вернемся. А почему ваша группа выбрала для раскрутки именно Москву, там были какие-то связи?
- Просто решили, что в Москве больше возможностей. Мы играли музыку в стиле поп-рок, что-то наподобие Земфиры или «Мумий Тролль». Приехали туда с собственным альбомом и наработками для следующего. Продержались год…
- Музыку забросили окончательно?
- Думаю, нет. Я вырос в музыкальной, творческой семье. Мой отец Владимир Николаевич Медведев, инженер по образованию, проектировал станки на заводе и… был гитаристом в оркестре луганского цирка. То есть имеет и техническое, и музыкальное образование. Моя мама Любовь Тихоновна всегда хорошо пела, но специально вокалу нигде не училась, у нее экономическое и юридическое образование. Так что, наверное, это в традициях нашей семьи – искать себя в разных направлениях. Конечно, сейчас всего себя отдаю анимации, но еще хочу научиться играть на гитаре, которую мне недавно подарили.
- Вы работали в Москве и заочно учились в нашей академии. Сегодня вы 3D-аниматор. Как проходило ваше анимационное становление после выхода первого фильма?
- После «Особенного» все шло гладко и интересно. На студии «Первое поле» участвовал в создании сериала «Веселые мишки» для телеканала «Россия». Затем был полнометражный фильм «Сапсан», который, увы, из-за кризиса на экраны так и не вышел. Около года перебивался случайными заработками, пока продюсер Тимур Бекмамбетов не пригласил меня сделать анимацию для его нового фильма «Черная молния». Это супергеройский художественный фантастический фильм режиссеров Александра Войтинского и Дмитрия Киселева, который вышел в широкий прокат в конце 2009 года. Именно фантастические спецэффекты я в нем и делал как аниматор. И сразу же после выхода этой киноленты меня пригласили в другой художественный кинопроект - «Самый лучший фильм 3D», где пришлось делать подобные спецэффекты в сценах, посвященных пародии на «Черную молнию». Потом работал на студии, занимавшейся созданием рекламных роликов, оставил свой след в рекламе «M&M's» и «Растишки». Устав от рекламы, ушел на студию, где в то время как раз запускали производство фильма о конфликте в Южной Осетии «Август. Восьмого», который снимал режиссер Джаник Файзиев, известный по картине «Турецкий гамбит». Вначале я думал, что снова придется анимировать какие-то машины, танки и тому подобное. Но оказалось, одна из частей фильма «Август. Восьмого» демонстрирует, как в глазах маленького мальчика южноосетинский конфликт превращается в фантастический боевик с супер-роботами. Было много компьютерной графики и персонажной анимации, поэтому работалось очень интересно. Премьера фильма состоялась в феврале прошлого года.
- Какое-то время вы занимались рекламой и кино. Как вернулись снова в анимацию?
- Как только закончились съемки «Августа», в 2011 году. Уже полтора года работаю на студии «Аэроплан», где моим главным проектом стал мультсериал «Фиксики». В его основу положена книга Эдуарда Успенского «Гарантийные человечки». Идею ее экранизации в полнометражный фильм озвучил руководитель студии «Пилот» Александр Татарский, ее подхватил Георгий Васильев – генеральный директор «Аэроплана». По финансовым причинам отказались от полнометражки и начали делать сериал. Я пришел на студию, когда проекту исполнилось уже два года, были сделаны больше сорока серий. Первая серия, в которой я участвовал, под номером 42.
- Сколько аниматоров трудится над «Фиксиками»?
- Со мной десять человек. Плюс художники, режиссеры, отдел визуализации, композитинга – в общем, большой коллектив.
- Параллельно над чем-нибудь работаете?
- Конечно, не отказываюсь ни от каких предложений, от той же рекламы. Чтобы не зачахнуть в однообразии, участвую в различных творческих конкурсах. Например, ежемесячно на специальном международном сайте предлагается фрагмент озвучки, для которого необходимо придумать анимацию в любой технике. Через месяц, в течение пяти дней, идет голосование пользователей сайта. Те работы, которые набирают наибольшее количество голосов, комментируются специалистами ведущих анимационных студий мира. Это помогает держать себя в форме, не стоять на месте развиваться дальше.
- И каковы успехи? Ваши работы уже комментировали мэтры?
- Пока могу похвастаться лишь шестым местом из 267. Но моя цель не победа, а самообразование. Конкурс – это всегда экзамен, проверка уровня профессионализма.
- На «Сюрпризе» вам самому приходится оценивать работы конкурсантов. Как чувствуете себя в роли судьи?
- Очень сложно судить. Подкупает детская непосредственность и искренность. Иногда в конкурсных фильмах предлагаются нестандартные идеи, которые хочется подхватить и развивать дальше. Это своеобразная школа и для судей. Например, я учусь проводить мастер-классы, давать интервью.
- А то образование, которое вы получили до академии, пригодилось в жизни?
- Да, управленческая наука помогает правильно организовать не только свой день, но и творческий процесс. Самые лучшие импровизации – это тщательно подготовленные импровизации (смеется).
- Тогда как насчет планов на будущее?
- Хотелось бы поучаствовать в каком-нибудь интересном анимационном проекте. Громкие, значимые работы в кино есть, мечтаю о таких же в анимации. Хотя, возможно, постоянный творческий поиск приведет меня к совершенно другому направлению.
- Что ж, удачи в ваших поисках.
Беседовала Ирина ЛИСИЦЫНА.
Источник: Ракурс + | Прочитать на источнике
Добавить комментарий к новости "Совсем не звездный аниматор"